舒米恩Suming，是歌手，是演員，是畫家，也是位旅行者。身為阿美族人，他背負著傳承文化的使命，像是個沉重包袱的命運和責任，但他卻能將之轉換，以新穎創意的執行方式，賦予古老文化新生命。
「海風吹過 樹影婆娑
歌聲從來沒有停過 快樂許多
不知以後 又誰帶來問候
紛擾太多呼嘯而過 由我來保守
別在都蘭的土地上輕易的說著你愛我
這份感情太過朦朧 我還不能夠承受
別在海洋的土地上輕易的說你愛上我
在破壞來臨之前 先別說出口」
歌聲從來沒有停過 快樂許多
不知以後 又誰帶來問候
紛擾太多呼嘯而過 由我來保守
別在都蘭的土地上輕易的說著你愛我
這份感情太過朦朧 我還不能夠承受
別在海洋的土地上輕易的說你愛上我
在破壞來臨之前 先別說出口」
乍看之下，《別在都蘭的土地上輕易的說著你愛我》這首歌似乎在講述著男女情愛，一種深愛過後的繾綣和溫柔，但舒米恩把這樣的感情，釋放在他所愛的土地上，他表白的，是對於家鄉的深且長的愛，不願他人消費都蘭，那塊臨山面海的美麗家鄉。以家鄉、以土地、以夢想譜曲填詞的舒米恩，歌曲質樸自然，唱的最是純真深刻，那份來自於太平洋的聲音，是他的天賦，以及帶給大家的禮物。
來自都蘭的「美」式音樂
環島的旅者對都蘭一定不陌生，座落在省道台11縣上，是個鄰近太平洋的海階平原小村莊，這裡離都市很遙遠，聽到的，是浪拍打在岸上的沙沙聲，海風從耳際輕擦而過，打在竹棚架上，隨著蟬聲起落作響；眼見的，是幾個曬得黝黑的孩子們，赤腳在街上奔跑，他們跑出青春熱血，跑出夢想堅持，跑出，一個傳載文化的原民精神。或許是遠離塵囂，這裡仍保有阿美族小村的傳統習俗與自然環境，除了當地原民文化傳統，近十年來，許多藝術家相繼來臨於此駐村創作，新穎的藝術作品在村里遍地開花。因此，都蘭在兩股新舊文化風潮交織之下，成為一座具有豐富文化氛圍的部落。
舒米恩Suming，阿美族的音樂鬼才，出身在都蘭部落，17歲開始創作，一出手便抱回各大獎項，連自己也笑稱，是位不折不扣的獎金獵人。談到音樂夢的起源，舒米恩說，正是因為對棒球沒有天分，才轉至音樂這條路：「大部分的原住民小孩，在小學一定是參加學校棒球隊，但是我個兒比較小，打棒球沒什麼力量，才剛進校隊，就又馬上釋出了。再加上真的很喜歡音樂，在教會有機會就彈彈琴，在學校樂隊有機會就多接觸各種樂器，真的是緣分使然，走上了音樂這條路。」
學生時期，舒米恩的作品大部分以男女之間的感情作為主題，落寞、惆悵，是他歌曲的氛圍，他笑著說，少年情懷總是詩，年輕時候對感情好奇，而一段關係中複雜糾結的情感，就會成為創作的養分。
成為發片歌手後，舒米恩的得獎足跡更跨界出現在金曲獎、金馬獎等大型獎項，而他創作的範疇，從愛情轉換回對土地、對生活的關愛。舒米恩說：「之前因金馬獎因緣際會下和魏德聖導演認識，知道他在製作『賽德克巴萊』的電影，看到一個不是原住民卻拍了一部原住民的電影，自己身為原住民，當然要為文化傳承盡一份心力。」因此，舒米恩以阿美族母語作為創作脈絡，並將自己對於生活的體會，寫進詞曲裡，像是《為自己喝采》、《小旅行》、《遠洋》等等，都能看見舒米恩追逐夢想的過程、理念、和堅持，以及在城市與家鄉生活的差異。
成為發片歌手後，舒米恩的得獎足跡更跨界出現在金曲獎、金馬獎等大型獎項，而他創作的範疇，從愛情轉換回對土地、對生活的關愛。舒米恩說：「之前因金馬獎因緣際會下和魏德聖導演認識，知道他在製作『賽德克巴萊』的電影，看到一個不是原住民卻拍了一部原住民的電影，自己身為原住民，當然要為文化傳承盡一份心力。」因此，舒米恩以阿美族母語作為創作脈絡，並將自己對於生活的體會，寫進詞曲裡，像是《為自己喝采》、《小旅行》、《遠洋》等等，都能看見舒米恩追逐夢想的過程、理念、和堅持，以及在城市與家鄉生活的差異。
而為了讓原民音樂更受歡迎，舒米恩也將許多流行音樂的元素融入其中，如搖滾、電音、爵士等音樂風格，他說：「大家聽不懂韓文、印度文，卻能更隨著他們音樂擺盪身體，我相信音樂是無國界的，原住民音樂也能讓大家有所共鳴。」因此，舒米恩在樂曲總是能有所突破，融合多元要素，轉換原民音樂風格，讓原住民的歌謠不僅突破刻板印象中的傳統樂風，而是可以引領時尚、引領潮流的音樂。
關於土地，我們可以做得更多
除了音樂與藝文領域，在各項社會運動中，也能看見舒米恩的蹤影，他有時是坐在人群之中，以行動力挺，有時，他也會站在台上高昂一曲，讓理念透過音樂直達人心。舒米恩說：「開始會關心社會議題，要追溯到大學一年級的時候，東部管理局把都蘭一大塊沙灘和臨海的土地收回國有，準備進行BOT案。對我們族人來說，土地是公有財產，我們可以在土地上盡情奔跑、玩遊戲、做慶典。但突然間，土地被私有化了，在地人無法使用這塊空間，對於我們來說，是一件不可思議的事情，所以大頭目把所有在外地的年輕人號召回鄉，進行抗爭。」
在舒米恩心中，土地正義、居住正義，是追求幸福的最基本基礎，有安居，才能進行樂業。但在物換星移的時光推逝下，社會價值觀改變了，土地居然成為利益交換的平台，漸漸地，年輕人買不起房子，奮鬥一輩子的辛苦，似乎成為無所適從的幻影。
「我不太了解BOT案所能帶給都蘭甚麼經濟產值，但是土地私有化之後，讓少數人，甚至是外地人擁有這塊土地，破壞的不僅是有形資產，破壞更深的，是無形的文化資源。譬如說，村子裡的族人無法出海捕魚，接著傳統漁業文化就會消失，改變了文化智慧，讓一些無形或無法著述的文化無法被保留。」舒米恩強調，現代人所追求的樂活主義，其實就是當年他們族人的生活方式，但諷刺的是，城市人的樂活，是追逐物質生活之後的反思，是破壞實體之後的精神重建，殊不知，這些感動與輕盈的生活方式，是人們最原始的生活態度與方法。
「很開心的是，台灣人開始反思了，生活中心不再以金錢作為指標，這些轉化可以從大家開始熱衷各類議題，上街頭為他人發聲中看到，大家的眼光從自己身上轉為關注到整個群體，甚至社會，這是好的轉變！」
音樂是無形的，但正是因為無形，所產生有形的影響反而更深遠。舒米恩的音樂，闡述對於他人、對於土地的愛，或許觀眾不了解這些單字語音所代表意義，但隨著樂曲潛移默化，用心神領悟這股看不見的強大力量。
以音樂節、小旅行回饋鄉里
2013年12月 米恩在故鄉都蘭舉辦「阿米斯音樂節」，藉由音樂會吸引了成千上萬人來到故鄉體會阿美族文化，這不僅是文化推廣，更是特色社區營造的方式。「村裡要舉辦音樂節，全村人都一起動手進行村貌大改造，以及相關活動的細節，讓許多阿美族的文化在村裡更加凸顯，而離家在外的年輕人也能回來幫忙，全村因音樂節而有了一股活力，像是開放型的豐年祭。」舒米恩說，透過音樂節，更多外地人能認識都蘭這塊美麗的土地，同時，也讓部落的族人思考，「如何將自身文化知識轉變成專業技術」，強化族人對於自身文化的認同感與信心，進而創造部落的觀光效益，形成一個永續發展的模式。
然而，有了2013年的音樂會的契機，舒米恩希望能將這股力量延續得更長、更久，因此，從今年四月開始，他舉辦6個梯次的小旅行活動，每一梯次為期周末兩天，有專門的部落導覽員解說各部落的景點和建築內涵，同時透過手工作坊的參與體驗，原民文化的傳統手工技藝可以由做中學，遊客可親身體驗淵遠流長的原民生活智慧。
在部落小旅行中，音樂，扮演是更為重要的角色，每一次的小型中約有2種不同的音樂活動，遊客可以和部落的樂手、舞者共同完成一場表演，這種參與式的音樂活動，不僅讓遊客從觀賞者的角色轉變成參與者，更可讓人體會原民文化的音樂感動，同時，族人可以從多次表演練習中，更加精進本身的歌舞技巧，將累積許久的表演成為年底大型音樂節的巨大能量。
儲備能量，蓄勢待發
除了以原民文化為己任，舒米恩自己的夢想和目標呢？
「當然是在小巨蛋開演唱會囉！」
舒米恩淘氣地說，身為音樂人，在音樂界唱片慘淡的景況，開大型演場會已成為現下每位歌手的目標。而極具舞台魅力的他，除了在一些活動的演出外，目前正準備著下張專輯的籌措。台北，花蓮，以及各地四處奔忙，這些長程路途的移動，看似是消耗心神，消耗體力和時間，真有執行夢想的痛快嗎？舒米恩緩緩地告訴我們：
「走上這條路，是來不及後悔的。」
於是，我們知道，對於舒米恩來說，夢想，存乎在執行行動的過程中，是一個信念，一種生活態度，來不及躊躇和猶豫，造就了他音樂的光彩和成就。我們期待著，有朝一日，舒米恩獨有的原民好嗓音，以及豐富多元的樂曲，能在小巨蛋的廳堂裡，感動更多人心。
Box
姓名：舒米恩．魯碧（Suming Rupi）
漢名：姜聖民
族別：阿美族
出生地：台東縣東河鄉都蘭村
專長：詞曲創作、原住民服飾製作、手工藝(籐編、竹編、刺繡)
興趣：打籃球、烹飪、繪畫、攝影設計
得獎經歷：
2008年 榮獲【第45屆金馬獎最佳新演員獎】–【跳格子】
2011年 獲得第22屆金曲獎流行音樂作品類最佳原住民語專輯獎【Suming】
2013年 入圍第24屆金曲獎流行音樂作品類最佳原住民語專輯獎【阿米斯】
2014年 榮獲台灣音樂文化國際交流協會－2014硬地英雄獎
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