《發條橘子》A Clockwork Orange - Stanley Kubrick（1971）

嚮往朝聖金馬影展很久了，其實對電影還停留在門外漢的階段，好萊塢熱賣的片沒能錯過，頂多再從知名導演的早期或冷門作品挑了個看，影展的片單熟識的導演不多，聽過名的演員不多，更遑論將場次排得密密麻麻的影展電影了。

但總有些從未聽說或是憧憬大名的片子一開賣就售罄，《發條橘子》便是之一。

電影以極其前衛的方式登場，主角瞪著僅裝了一隻假睫毛的眼，舉杯的不是酒而是各種生物奶水組成的奶，和著旁白出場，在一個以黑白兩色為大宗的奶水吧(milk bar)內，和幾個同樣詭譎的死黨，混著不相干的人，一些姿勢煽情的怪異的人型模特兒，即使以現代的眼光來看，1971的運鏡與色彩還是相當大膽。

故事敘述一個叛經離道的青少年Alex，在為非作歹的一個事件中被警方逮捕，其後因接受抑制「惡念」的治療方式而最終成為一個「改過向善」的「好人」。治療的過程是將主角五花大綁在一個電影院裡，眼球被支架撐開，無法轉頭無法轉身，更無法眨眼，被強迫看極其暴力情色的畫面，群架鬥毆、鮮血滿頭、姦殺擄掠，能想像不能想像的片段無法抗拒地必須從眼睛進入記憶，成為一種制約式的控制，控制Alex之後只要看到各種惡行，都會噁心無法作惡多端。弔詭的是，本片的配樂以貝多芬九號交響樂曲為主軸，加以《萬花嬉村》sing in the rain的一絕的串場，悠揚的曲調配合著令人不悅的畫面，形成一種發自內心的矛盾感。

欣賞電影約略過了半小時之久，我以噁心滋味環繞心頭的狀態暫時停止觀看電影。集暴力與情色大全的畫面讓我噁心，正如主角在犯罪後關入監獄，然後再以一種不人道的方式治抑犯罪之心後，的噁心大抵是如出一轍。

這樣的暫停或許正顯現著本片營造詭譎氛圍成功的象徵，但難以想像如此歡樂的貝多芬九號交響樂曲會以這樣的方式登場。

即使《發條橘子》整片呈現著歡愉又行雲流水基調，也不能否認這真的是一部很嚴肅的電影。

人在進行任何行為時，心中都有一把尺，衡量著此行為是否合乎「道德標準」，而所謂的「道德標準」，又是建立在世俗大眾下的最大公約數，一種被默許的規則。我們的行為發動，正是在「自身利益」與「道德標準」的擺盪中，以「自由意志」來決定「從善」與「作惡」的行為結果(本片探討的「從善」與「作惡」是簡單的二分法，只要侵犯其人生命財產與安全，即為「作惡」)。當人無法從事在這樣擺盪中進行選擇，來做為發出行為與否的決定，便失去了「自由意志」，正如主角Alex在變態的治療方式後，對所有觀看到的，或是施加於自身上的暴力失去任何反擊的反應，只能從生理的噁心抑制那想抵抗fighting back的念頭，最終，連聽心到愛的貝多芬九號交響樂曲也是如此反應，無法以「自由意志」選擇的情況下，Alex僅能選擇的是自我了斷一途，但自殺真的是出自於「自由意志」的「選擇」嗎？導演很明白的告訴我們，沒有了「自由意志」，人之所以不為人了。

我想，這便是此片片名A clockwork orange隨後衍生的俚語意涵了。